Театр Джузеппе Верди

Театр Джузеппе Верди

Джузеппе Верди – композитор, внесший неоценимый вклад в развитие мировой музыкальной культуры. Его оперы являются неотъемлемой частью классического репертуара всех театров мира. «Травиата», «Риголетто», «Аида» – названия произведений, знакомые даже далекому от классической музыки слушателю.
На протяжении своего творческого пути Верди создал 26 опер, мотивы из которых так или иначе знакомы каждому, порой неосознанно. Становление музыканта было сложным, а его дарование встречало постоянное противостояние. Тем не менее, невероятно стойкий дух композитора и колоссальная любовь к своему делу не дали ему свернуть со сложного пути.

Джузеппе Верди родился 10 октября 1813 года в деревне Ле Ронколе близ города Бусетто. В настоящее время в этом городке ежегодно проходит конкурс молодых оперных исполнителей имени великого композитора. Семья Джузеппе была бедна: отец — трактирщик, а мать — пряха. На музыкально одаренного ребенка обратил внимание богатый торговец и меценат Антонио Барецци. По его настоянию семья переехала в Бусетто, где Джузеппе смог получить свои первые полноценные уроки музыки. Его педагогом по композиции стал Фердинандо Провези, директор местной музыкальной школы и глава городского филармонического общества. Верди продолжительное время жил в доме Провези, а впоследствии женился на его дочери, Маргарите.
В возрасте 18 лет Джузеппе был отправлен в Милан на средства, выделенные благотворительным обществом города.

Парадокс гения Верди заключается в том, что будущего создателя программных произведений итальянской оперы не приняли в Миланскую консерваторию. Его исполнение «Каприччо в ля мажоре» Генриха Герца встретило отрицательную реакцию экзаменаторов. Испытание по композиции прошло лучше – его воздушные мелодии вызвали одобрение, тем не менее недостаточное для зачисления в консерваторию. Члены комиссии не увидели в юноше исключительного дарования, а один из теоретиков, присутствовавших на экзамене, Антонио Анджелери, и вовсе заключил, что Верди никогда не научится достойно играть на фортепиано. Заветной мечте молодого музыканта об обучении в Миланской консерватории не было суждено сбыться. Но два года, проведенные в Милане, не прошли напрасно – в этот период Джузеппе Верди брал уроки у Виченцо Лавиньи, оперного композитора и дирижера театра Ла Скала.
Несмотря на бедность и непростые жизненные условия, Верди самозабвенно учился у талантливого педагога, выходя из дома лишь в театр Ла Скала. Он самозабвенно переписывал партитуры Доницетти и Россини, постигая музыкальную науку своими силами.

Первой поставленной оперой Верди была «Оберто, граф Бонифачо», показ которой был осуществлен в 1839 году в Милане. Этим событием Верди был обязан протекции приглашенной солистки Ла Скала Джузеппине Стреппони. Верди исполнил ей эту оперу на фортепиано, и певица заинтересовалась сочинением композитора. Несмотря на отсутствие сложившегося музыкального стиля Верди, впоследствии принесшего ему всемирную славу, «Оберто» был воспринят публикой благожелательно.

Первым крупным успехом Верди считается опера 1841 года «Набукко», написанная на либретто Теми́стокле Соле́ра. Пережив тяжелые времена — смерть супруги и сына, затем провал второй поставленной оперы — «Король на час», Верди вновь приступил к композиторской деятельности.
Крупный оперный импресарио Мерелли, благодаря которому Верди получил возможность осуществлять театральные постановки, убедил его создать оперу на либретто Т. Солера «Изгнанник». Немецкий композитор Отто Николаи уже отверг предложение создать оперу на этот сюжет. Верди нехотя согласился пролистать либретто. Придя домой он презрительно швырнул бумаги на стол, тетрадь раскрылась на словах «Лети же, мысль, на крыльях золотых…» (будущий хор «Va, pensiero»). Верди счел это знаком судьбы и, прочитав либретто до конца, вдохновленный, он приступил к работе. В этой опере уже явственно прорисовывается самобытный стиль композитора. Публика горячо приняла премьеру, представители патриотического движения восприняли оперу как призыв к революции и объединению Италии. Именно с этой работой сам Верди ассоциировал начало своей полноценной композиторской деятельности. И вновь Джузеппина Стреппони посодействовала в постановке оперы, которую Верди непременно хотел осуществить в высокий карнавальный сезон. Мерелли, осознавая все риски, предпочитал сделать это лишь весной. Но именно в карнавальный сезон Верди мог рассчитывать на участие в постановке известных оперных певцов, таких как Стреппони или Ронкони. Музыка Верди, звучащая в этой опере, открыла новую страницу оперного искусства своим неистовством, мощью и понятностью музыкального языка.

«Набукко» распахнул для Верди все двери, и он стал желанным гостем на всех светских мероприятиях. Оперы, сквозь призму которых позже Верди выражал свои патриотические настроения, последовали вслед за «Набукко» – это «Ломбардцы в первом крестовом походе» 1843 года, «Эрнани» 1844 года, «Макбет» 1847 года и прочие. Завуалированные революционные идеи композитора вызывали противодействие и запреты со стороны церкви и полиции.
Опера «Эрнани», созданная в сотрудничестве с венецианским либреттистом Франческо Мария Пьяве, стала одной из ярчайших работ в творчестве Верди раннего периода. Премьера этого произведения состоялась 9 марта 1844 года. Зрители отчетливо ощутили новаторство музыки Верди. Оркестровка еще не достигла совершенства поздних работ композитора, местами была шумна, что объяснялось недостатком опыта и академического образования. Но мощь и пылкость мелодии полностью сводили на нет эти недостатки. Если в «Набукко» еще сохранялось влияние работ Россини и Доницетти, то «Эрнани» можно назвать оригинальной оперой Верди. Гонорар за данную работу составил 12 тысяч лир — Верди стал богатым человеком.

Композитора, творившего в данный период, увлекали сюжеты, так или иначе отражавшие революционные идеи. Через повествовательную канву Верди передавал собственное отношение к событиям, происходящим в Италии. Круг сюжетов объединял его замыслы о высоких гражданских идеалах. После поражения революции тематика опер изменилась: Верди обратился к социальным проблемам — личная драма вышла на передний план.

Одно из главных достижений Верди в оперном искусстве – создание произведений реалистической направленности. Композитор создавал достоверные картины быта, без прикрас и романтизации, присущих предшествующей плеяде итальянских композиторов — Россини, Беллини, Доницетти. Верди интересовала проблематика социального неравенства и глубокий психологический анализ персонажей, истории жизни простых людей, а не представителей знати и аристократического класса. От возвышенных патриотических идей композитор обратился к жизни конкретного человека. И публика увидела всю глубину интерпретации Верди, его тонкий психологизм.

Главными произведения этого периода стали «Травиата» (1853 год), «Риголетто» (1851 год) и «Трубадур» (1853 год). «Риголетто» — беспрецедентный случай, когда в качестве главного героя автор вывел на подмостки нелицеприятный образ горбуна. Опера стала своего рода воплощением страстной мечты Верди о создании оперы, в основу которой лег бы сюжет шекспировского «Короля Лира». Основой для либретто, созданного Франче́ско Пья́ве, послужила драма Виктора Гюго «Король забавляется». Цензура, преследовавшая Верди все это время, попыталась внести коррективы в постановку, в том числе, требовала изображения главного персонажа без горба. В конечном итоге компромисс был достигнут — изменено время событий и место действия, а также личность короля Франции заменена на личность герцога Мантуанского. Премьера прошла 11 марта 1851 года, и произвела фурор, не сходя с подмостков крупнейших оперных театров Европы на протяжении нескольких месяцев.

Читайте также  Уральский минералогический музей

Верди был известен своим специфическим характером: угрюмостью, угловатостью манер, самоуглубленностью. C приходом всеобщего признания в 1850-х годах он продолжил уединенное существование, концентрируясь на творчестве. Последовали оперы, среди которых: «Сицилийская вечерня» (1855 год), «Симон Бокканегра» (1857 год), «Бал-маскарад» (1859 год) и другие.
В 1860-х годах Верди создает оперы «Сила судьбы» (по заказу Мариинского театра в Санкт-Петербурге, 1862 год) и «Дон Карлос» (1867 год). Эти оперы предвосхитили создание величайшего творения Верди – оперы «Аида». Она была заказана Верди по случаю открытия Суэцкого канала. Произведение было поставлено в 1871 году в Каире и принесло Верди огромный успех. Вокальная партия создавалась специально под вокальные возможности возлюбленной Верди – сопрано Терезы Штольц, для того чтобы полной мере раскрыть талант певицы. В «Аиде» Верди, всегда контролировавший работу либреттиста, достиг того, к чему стремился на протяжении своего творческого пути – полного слияния музыки и слова.

В 1869 году композитор создал свой «Реквием» памяти Джоаккино Россини. Последней оперой Верди стал «Фальстаф» 1893 года, созданной на либретто Арриго Бойто по пьесе «Виндзорские насмешницы» Шекспира.

7 самых интересных достопримечательностей, связанных с именем Джузеппе Верди

Сегодня исполняется ровно 200 лет со дня рождения великого итальянского композитора Джузеппе Верди. В честь этой даты мы рассказываем о достопримечательностях, ставших таковыми благодаря имени и творчеству этого несравненного гения оперой музыки.

pamjatnik Dzhuzeppe Verdi

Деревушка Ле Ронколе

Le Ronkole

Небольшой деревушке Ле Ронколе явно не светило бы прославиться на весь мир, если бы в здешнем небогатом доме 10 октября 1813 года не появился на свет будущий гений оперной музыки. Теперь посёлок постоянно бороздят стайки туристов, посещающих отчий дом Верди и находящуюся совсем рядом аккуратную церквушку, где композитора крестили. Оригинальная обстановка в доме-музее и церковная книга с записью о крещении маэстро доступны всем желающим и демонстрируются с необыкновенной гордостью.

Дом-музей Антонио Барецци

Dom-muzej Antonio Barecci

Фактически являясь музеем Верди, главная достопримечательность итальянской коммуны Буссето, связанная с именем великого композитора, носит имя Антонио Барецци – мецената и любителя музыки, который взял юного и талантливого Джузеппе под своё крыло, поселив в своём доме. В нём в настоящее время и находится музей, открытый инициативными горожанами. Оригинальный исторический антураж, включающий пианино, на котором происходило становление великого Верди, сохранён очень аккуратно и посещаем как поклонниками творчества композитора, так и просто туристами.

Театр Верди

Teatr Verdi

Жители Буссето, очень гордившиеся своим именитым и почти земляком, решили увековечить его имя строительством оперного театра его имени, что и воплотили в жизнь. Небольшое аккуратное здание с прекрасным убранством и сегодня служит горожанам прекрасной концертной площадкой, регулярно ставящей оперы из репертуара композитора, а что до самого Верди, то тому столь помпезная идея не пришлась по вкусу, хоть, в конечном итоге, он и смирился с настойчивостью жителей Буссето. Правда на открытие театра он так и не явился, что для маэстро стало традицией.

Вилла в Санта-Агате

Villa Verdi v Santa-Agate

Всякий раз, когда в театре его имени начинался новый сезон, Джузеппе Верди хмурил брови и уезжал на свою виллу в посёлке Санта-Агата, до которого сейчас можно добраться на автомобиле всего лишь за полчаса. Там маэстро отсиживался до окончания сезона или просто отдыхал, ухаживая за садом и изготавливая вино. Сад и винодельня находятся на территории виллы и сегодня. Посетить её можно в числе ограниченных групп по предварительной записи, потому как дом и прилегающая территория принадлежит частным владельцам. Которые, впрочем, добросовестно относятся к наследию композитора (например, сохранили его огромный парк карет и ухаживают за могилой любимого пса Верди) и дружелюбно принимают туристов.

Отель Grand Et De Milan

Otel Grand Et De Milan

Один из старейших отелей Милана, где часто проводил время уже признанный мастер Верди, зазывает гостей до сих пор, щеголяя историческими апартаментами. Именно в этой гостинице, расположенной в самом центре города, великого композитора сразил инсульт, и именно здесь он встретил свои последние дни, парализованным, прослушивая Пуччини и Чайковского, пока не скончался 27 января 1901 года.

Casa di Riposo per Musicisti

Casa di Riposo per Musicisti

Несмотря на то, что сперва Верди был похоронен на городском Монументальном кладбище в Милане, для того, чтобы воздать великому композитору последние почести, его поклонникам следует отправляться на миланскую площадь Piazza Buonarroti, где на территории пансионата для престарелых музыкантов, созданного на средства композитора, он и покоится вместе со своими двумя супругами. Casa di Riposo per Musicisti авторства Камилло Бойто, как и вилла Верди в Санта-Агате, принимает гостей строго лимитированными порциями, и для того, чтобы туда попасть, от вас потребуется предварительная регистрация.

Мемориал и мост Верди в Парме

Memorial Verdi v Parme

Парма, которая с подачи Марии-Луизы, при жизни великого композитора, мягко говоря, недолюбливала, зачастую отказывая тому в постановках на сцене Королевского театра, отплатила маэстро сполна уже после его смерти. Мемориал авторства Ламберто Кюзани, серьёзно пострадавший во время Второй мировой войны, сейчас находится в саду перед дворцом Pilotta, а мост имени Джузеппе Верди ведёт в живописный парк Дукале.

Шедевры оперного искусства: «Риголетто» Джузеппе Верди

Екатерина Сюрина и Дмитрий Хворостовский в опере «Риголетто». 2000 год.

В начале 1830-х Виктор Гюго написал романтическую драму «Король забавляется». Действующие лица в пьесе имели реальные исторические прототипы: главным героем стал правитель Франции Франциск I, также автор описал королевского шута и знатных дворян. Но после первого же показа спектакль запретили: совет министров счёл некоторые места в пьесе «оскорбительными для нравственности», а также заявил, что спектакль подрывает авторитет королевского двора.

Спустя 20 лет композитор Джузеппе Верди написал оперу по мотивам скандальной пьесы Гюго. И тоже столкнулся с цензурой — короля Франциска I пришлось заменить на герцога Мантуанского, его шута Трибуле — на вымышленного Риголетто, а действие перенести из Франции в Италию. В таком «сглаженном» виде опера существует и по сей день.

Премьера состоялась 11 марта 1851 года. За 160 с небольшим лет в спектакле были задействованы лучшие мировые певцы. Партии легкомысленного герцога Мантуанского исполняли Лучано Паваротти и Пласидо Доминго, дочь Риголетто играла Мария Каллас, бандита Спарафучиле — Фёдор Шаляпин, а в роли несчастного Риголетто в разное время выступали всё тот же Пласидо Доминго, Дмитрий Хворостовский и Муслим Магомаев.

О чём поётся в «Риголетто»

Первое действие

Сюжет строится вокруг распутного герцога Мантуанского (на фото Энрико Карузо в роли герцога) и его шута Риголетто. Либретто принадлежит Франческо Марии Пьяве (перевод на русский Петра Калашникова).

Действие разворачивается на роскошном балу. Один из героев, старый граф, проклинает герцога Мантуанского за то, что тот соблазнил его дочь. Проклятие падает и на шута, который вступился за господина и публично осмеял старика.

В ту же ночь, когда Риголетто отлучается из дома, в его сад пробирается переодетый герцог и объясняется в любви единственной дочери шута — Джильде. Девушка отвечает взаимностью, но их беседу прерывает шум. Это придворные решили отомстить Риголетто за насмешки и похитить Джильду, которую по ошибке приняли за его любовницу. Чтобы наказать Риголетто ещё сильнее, злоумышленники просят его помочь в одном деле — выкрасть ради забавы знатную даму. Тот соглашается, ему завязывают глаза, и в итоге герой организует похищение собственной дочери. Таким образом, проклятье старика начинает сбываться.

Читайте также  Сколько ехать от Барселоны до Жироны

Второе действие

Похищенную Джильду доставляют во дворец герцога. Влюблённая пара встречается, но герцог Мантуанский ведёт себя совсем не как благородный джентльмен. Дочь шута лишена чести, а разъярённый Риголетто обещает отомстить герцогу.

Действие третье

Шут решает нанять бандита Спарафучиле для убийства своего обидчика, но видит, что бандит сидит в компании его сестры и коварного герцога. Причём последний напевает «Сердце красавиц склонно к измене» и признаётся в любви сестре Спарафучиле. Объяснение герцога подслушивают Риголетто и его дочь. Девушка рыдает, и отец отправляет её домой.

Дмитрий Хворостовский в опере Риголлето . 2000 год

Пока дочери нет, шут нанимает Спарафучиле для убийства герцога-обманщика. Но теперь за герцога Мантуанского вступается сестра бандита: она просит оставить герцога в живых, а вместо него убить и бросить в мешок первого же человека, который постучится в их дверь. Джильда, которая ослушалась отца и не пошла домой, стала свидетельницей этого разговора и решила пожертвовать жизнью ради любимого.

Вскоре Спарафучиле вручает Риголетто мешок с телом его врага. Торжествующий шут сбрасывает ношу в воду, но вскоре слышит, как кто-то напевает знакомую песенку «Сердце красавицы». В ужасе герой бросается к мешку и разрывает его: внутри оказывается умирающая Джильда.

Осознав, до чего его довела жажда мести, и вспомнив слова старого графа, Риголетто восклицает: «Ах, вот где старца проклятье!». После чего рвёт на себе волосы и падает на труп дочери. Занавес.

Театр Джузеппе Верди

Театр Джузеппе Верди ( Джузеппе Верди театр ) небольшой оперный театр находится в крыле Rocca деи Marchesi Pallavicino на площади Джузеппе Верди в Буссето , Италия , город тесно связан с жизнью оперного композитора Джузеппе Верди . С 13 века «рокка» или «крепость» была семейным дворцом; в настоящее время он является ратушей после приобретения муниципалитетом в 1856 году. Театр открылся 15 августа 1868 года и вмещает 300 мест.

До 1856 года на том же месте существовал театр, и хотя планы по строительству нового были начаты в 1845 году, ничего не происходило до тех пор, пока муниципалитет не вступил во владение. Театр, спроектированный Пьером Луиджи Монтеккини , расположен на верхнем уровне мэрии, к нему ведет большая лестница. За пределами театра стоит бюст Верди работы Джованни Дюпре . Интерьер традиционно имеет форму подковы с тремя рядами ящиков и элегантно оформленным потолком с четырьмя медальонами, представляющими комедию, трагедию, мелодраму и романтическую драму.

Хотя Верди выступал против его строительства (он сказал, что в будущем это будет «слишком дорого и бесполезно») и, как известно, никогда не ступал на него, он все же внес 10 000 лир на строительство и поддержал свой собственный ящик. На премьере оперы были одеты в зеленое, все мужчины в зеленых галстуках, женщины в зеленых платьях. Были представлены две оперы Верди: « Риголетто» и «Бал-маскарад» . Верди не присутствовал, хотя он жил всего в двух милях от своего дома, Вилла Верди , в деревне Сант’Агата в Вилланова-сулл’Арда .

В 1913 году Артуро Тосканини дирижировал представлением Фальстафа в честь столетия со дня рождения Верди и для сбора средств на то, что сейчас является большим памятником сидящему композитору, расположенным на площади. В 2001 году театр перекрасил декорации 1913 года для возрождения; они были снова использованы в октябре 2013 года для представления Фальстафа, посвященного двухсотлетию Верди . [1]

Театр был капитально отремонтирован в 1990-е годы. В нем представлен регулярный сезон оперных спектаклей.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Боттацци, А. Обзор из Буссето. Опера , март 2014 г., Том 65, № 3, стр. 321.
  • Associazione Amici di Verdi (ред.), Con Verdi nella sua terra , Busetto, 1997 (гид для посетителей, на английском языке)
  • Плантамура, Кэрол, Путеводитель по Европе для любителей оперы , Secaucus, Нью-Джерси: Citadel Press, 1996.

Внешние ссылки [ править ]

  • Оберто, Конте ди Сан Бонифачо (1839)
  • Ун Джорно ди Регно (1840)
  • Набукко (1842 г.)
  • I Lombardi alla prima crociata (1843).
  • Эрнани (1844)
  • Я должен Фоскари (1844)
  • Джованна д’Арко (1845)
  • Альсира (1845)
  • Аттила (1846)
  • Макбет (1847/65)
  • I masnadieri (1847)
  • Джерусалем (1847)
  • Корсаро (1848)
  • Батталья ди Леньяно (1849)
  • Луиза Миллер (1849)
  • Стиффелио (1850)
  • Риголетто (1851)
  • Трубадур (1853)
  • Травиата (1853)
  • Les vêpres siciliennes (июнь 1855 г.)
  • I vespri siciliani (декабрь 1855 г.)
  • Симон Бокканегра (1857/81)
  • Арольдо (1857)
  • Бал-маскарад (1859)
  • Форса дель судьба (1862/69)
  • Дон Карлос (1867/84)
  • Аида (1871)
  • Отелло (1887)
  • Фальстаф (1893)
  • » Наковальня Хор «
  • » Белла фиглия делламур «
  • » Селеста Аида «
  • » Di quella pira «
  • » La donna è mobile «
  • » Libiamo ne ‘lieti calici «
  • » Un dì, felice, eterea «
  • » Va, pensiero «
  • Аида
  • Дон Карлос
  • Фальстаф
  • La Forza del Destino
  • Макбет
  • Отелло
  • Риголетто
  • Il trovatore
  • Травиата
  • Un балл в масках
  • Суона ла тромба (1848)
  • Инно делле национи (1862)
  • Струнный квартет ми минор (1873)
  • Messa da Requiem (1874)
  • Quattro pezzi sacri (1889–1897)
  • Памятники Джузеппе Верди
  • Театры имени Верди ( Бриндизи — Буссето — Флоренция — Триест )
  • Миланская консерватория
  • Памятник Джузеппе Верди
  • Orchestra Sinfonica di Milano Джузеппе Верди
  • Верди (кратер)
  • Верди Инлет
  • Хребет Верди
  • 3975 Верди
  • Верди, Калифорния
  • Верди, Канзас
  • Верди, Невада
  • Портрет Джузеппе Верди (1886)
  • Джузеппе Верди (фильм 1938 года)
  • Верди, король мелодии (фильм 1953 года)
  • Жизнь Верди (мини-сериал 1982)
  • После Аиды (спектакль 1985 года)
  • Рисорджименто! (Опера 2011 года)
  • Отелло (1906)
  • Аида (1953)
  • Травиата (1983)
  • Отелло (1986)
  • Макбет (1987)
  • Аида (1987)
  • История Риголетто Джузеппе Верди (2005)
  • Casa di Riposo per Musicisti
  • Транскрипции Верди (Финнисси)
  • Вилла Верди

Категория

Координаты : 44 ° 58′53 ″ N 10 ° 02′29 ″ E. / 44,98139 ° с. Ш. 10,04139 ° в. / 44.98139; 10,04139

Пласидо Доминго, Альбина Шагимуратова и Динара Алиева в опере Джузеппе Верди «Травиата» в Большом театре, ноябрь 2021, Москва

Опера «Травиата» - Большой театр

Виолетта Валери (сопрано) – Динара Алиева (24.11, 26.11 и 28.11) / Альбина Шагимуратова (25.11, 27.11)
Альфред Жермон (тенор) – Липарит Аветисян (24.11, 27.11) / Артуро Чакон-Крус (25.11 и 28.11) / Маттео Липпи (26.11)
Жорж Жермон (баритон) – Эльчин Азизов (24.11, 27.11) / Пласидо Доминго (25.11 и 28.11) / Станислав Куфлюк (26.11)

Альбина Шагимуратова Динара Алиева Туган Сохиев

Дни показа

24 ноября (ср) 2021 – с участием Динары Алиевой
25 ноября (чт) 2021 – с участием Пласидо Доминго и Альбины Шагимуратовой
26 ноября (пт) 2021 – с участием Динары Алиевой
27 ноября (сб) 2021 – с участием Альбины Шагимуратовой
28 ноября (вс) 2021 – с участием Пласидо Доминго и Динары Алиевой
Начало в 19.00

Опера в двух действиях. Продолжительность – 2 часа 40 минут с антрактом. Премьера спектакля состоялась 7 октября 2012 года.

Большой театр

С 24 по 28 ноября Большой театр приглашает зрителей на оперу Джузеппе Верди «Травиата». Особый статус предстоящим спектаклям придает то, что в них примут участие звезды мировой оперы – Пласидо Доминго, Альбина Шагимуратова и Динара Алиева.

Читайте также  Фонтаны в Элисте

«Травиата» – одна из самых репертуарных опер в мире, и ее по праву можно назвать «жемчужиной» творчества Верди. В основу либретто этой оперы лег роман «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, рассказывающий о трагичной истории любви знаменитой парижской куртизанки и небогатого, но страстно влюбленного в нее поклонника.

Историческая премьера оперы «Травиата» состоялась в 1853 году на сцене венецианского театра «Ла Фениче». Премьера вызвала бурную полемику среди современников – «Травиата» ярко выделялась среди большинства оперных постановок середины XIX века.

Большой театр представит зрителям оперу «Травиата» в постановке выдающегося американского режиссера Франчески Замбелло. Она осуществила более сотни оперных постановок на сценах ведущих театров мира. Франческа Замбелло является трехкратным лауреатом Премии Лоренса Оливье – одной из самых престижных театральных наград в мире. «Травиата» стала третьим спектаклем, который Франческа Замбелло создала для Большого театра. Ранее режиссер поставила здесь такие оперы, как «Турандот» Джакомо Пуччини и «Огненный ангел» Сергея Прокофьева.

Главным событием в спектаклях 25 и 28 ноября станет участие блистательного Пласидо Доминго, который вступит в роли Жоржа Жермона.

В репертуаре Пласидо Доминго «Травиата» занимает особое место. В 19 лет певец впервые исполнил в этой опере партию Альфредо Жермона, и именно эта роль стала началом его громкого успеха. После того, как Пласидо Доминго перешел на исполнение баритональных партий, «Травиата» осталась в его репертуаре. Однако теперь он исполняет партию Жоржа Жермона, отца Альфредо. Кроме того, в 1973 году именно «Травиата» стала дебютом Пласидо Доминго в качестве дирижера.

Партию Виолетты Валери разделят между собой блистательные певицы – Альбина Шагимуратова и Динара Алиева.

Партию Альфреда Жермона в разных составах исполнят – 25 и 28 ноября известный мексиканский тенор Артуро Чакон-Крус, в показах 24 и 27 ноября лауреат международных конкурсов, приглашенный солист Михайловского и Большого театра Липарит Аветисян, в показе 26 ноября заявлен ведущий солист Большого театра Маттео Липпи.

Альбина Шагимуратова – обладательница редкого по красоте и диапазону колоратурного сопрано. Певица покорила сцены таких театров, как Ла Скала, Венская опера, Большой театр, Немецкая опера в Берлине и Метрополитен-Опера. Мировая известность пришла к Альбине Шагимуратовой после ее блестящего дебюта на Зальцбургском фестивале, где она исполнила партию Царицы ночи в опере «Волшебная флейта». Приглашение на Зальцбургский фестиваль певица получила благодаря уверенной победе на Международном конкурсе им. П.И. Чайковского. Творческие заслуги Альбины Шагимуратовой отмечены премиями «Золотая Маска» и «Casta Diva».

Динара Алиева – знаменитая оперная певица, одна из ведущих солисток Большого театра. Динара Алиева выступает на сценах лучших европейских театров, в числе которых Венская опера, Гран Театро дель Лисео, Баварская опера, Королевский театр Ла Монне, Гамбургская опера. Певица является основателем Международного музыкального фестиваля «OperaArt», который проводится в Москве с 2015 года.

За дирижерский пульт встанет музыкальный руководитель и главный дирижер Большого театра Туган Сохиев. В прошлом маэстро занимал пост музыкального руководителя Уэльской национальной оперы и главного дирижера Немецкого симфонического оркестра Берлина. Также Сохиев сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными коллективами – оркестром Мариинского театра, Венским филармоническим оркестром, Королевским оркестром Концертгебау, оркестром театра Ла Скала, Берлинским филармоническим оркестром, Национальным оркестром Франции.


УВАЖАЕМЫЕ ГОСПОДА! У НАС ЕСТЬ ВОЗМОЖНОСТЬ ЗАБРОНИРОВАТЬ ДЛЯ ВАС ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБСЛУЖИВАНИЕ – РАЗМЕЩЕНИЕ В ОТЕЛЕ, ЗАКАЗАТЬ ПРОЕЗДНЫЕ ДОКУМЕНТЫ (АВИА И Ж/Д), ТРАНСФЕР И ТЕМАТИЧЕСКИЕ ЭКСКУРСИИ. ДЛЯ РАСЧЕТА СТОИМОСТИ ПРОСИМ ВАС СВЯЗАТЬСЯ С НАШИМИ СОТРУДНИКАМИ.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: