Театры в Австрии

Театры Австрии

Практически все туры в Австрию, так или иначе, касаются культурных программ этой европейской страны. Многочисленные концертные залы, оперы и фестивальные площадки привлекают миллионы туристов со всего мира, вне зависимости от сезона.

Особое место в списках самых посещаемых мест Австрии занимают театры. Предлагаем вам познакомиться с самыми известными австрийскими сценами, имеющими мировую славу и признание.

Ландестетеатр (Линц)

Началось строительство театра с расширения танцевального зала в 1802-м году, открыт был новый театр 3 октября 1803-го года. В 1940-м году реконструировали и расширили здание Земельного театра. В период с 1954-й по 1958-й годы были подвергнуты перестройке Большой дом и Камерный театр.

Позднее к Земельному театру присоединили подвальный театр Урсулиненхоф, который отличался своими экспериментальными постановками. В 1999-м году он становится театральным центром для детей и юношества и ему присваивается короткое имя – У’хоф. Репертуар театра с этих пор перенесли в театр Айзенханд, перестроенный бывший кинотеатр.

Венский камерный оперный театр

Венский камерный оперный театр находится в центе Вены и является относительно молодым по сравнению с прославленными венскими оперными театрами. В нем часто звучат произведения современных композиторов и классические оперы в необычной обработке. Его основал дирижер Ханс Габор в 1948-м году.

Театр считается экспериментальным, одними из удачных экспериментов стали рок-оперы «Богема» и «Кармен» в постановке Джорджа Табори, который сделал классическим произведениям современную обработку.

Венский камерный оперный театр

С 1982-го года по инициативе основателя театра Габора стали проводится Международные конкурсы вокалистов. С 1994-го года конкурс стал носить имя умершего Ханса Габора.

Ландестетеатр (Зальцбург)

Земельный театр был создан в Зальцбурге в 1775-м году князем-епископом Иеронимом как придворный епископский театр. Здание театра в 1788-1789-х годах было перестроено и расширено. Его арендовали в различные театральные труппы. После отмены епископата в Зальцбурге театр продолжая свою деятельность, периодически менял названия.

В 1939-м году театр отремонтировали: фасад отстроили заново и обновили интерьер, убрав во многих местах позолоту и вычурную лепнину. С 1940-го года театр стал называться Ландестеатр. После реконструкции в 2003-2004-х годах театру был возвращен былой внешний вид, кроме того его обновили согласно современным требованиям.

На сцене театра проходят оперетты, мюзиклы, ставятся классические оперные и балетные произведения.

Театр ан-дер-Вин

Театр ан-дер-Вин существует с открытия импресарио Шиканедером нового театра в Мариахильфе в 1801-м году. Импресарио все время мечтал о красивом современном здании для театра, оборудованным современными техническими новшествами того времени.

Новый Театр ан-дер-Вин был открыт 13 июня 1801-го года и на тот момент признан критиками одним из крупнейших и наиболее хорошо оформленных театров в Европе. Небывалая популярность венских оперетт в XIX веке принесла славу Театр ан-дер-Вин, это был золотой век для театра. С 2006-го года в театре ставятся только оперные произведения.

Венская государственная опера

Одна из самых популярных достопримечательностей столицы Австрии является Венская государственная опера. Она входит в список лучших оперных театров мира. История театра начинается в XVII веке, когда он еще был Венской придворной оперой. Открылся театр премьерой оперы Моцарта «Дон Жуан» в мае 1869-го года.

В годы Второй мировой войны здание было разрушено и восстановлено лишь в 1955-м году. Многие ценители оперного искусства желают попасть в Венскую государственную оперу.

Опера Вены, как и другие ведущие европейские театры, имеет дресс-код. Для мужчин обязательно наличие строгого костюма, в идеале – смокинга. Женщинам же нужно иметь вечернее платье – настолько роскошное, насколько позволяет кошелёк.

Ежегодно здесь проходит знаменитый венский бал Опернбаль.

Важно: Венская опера – один из немногих залов Европы, сохранивший понятие «входного билета». Буквально за 10 евро можно выкупить стоячее место и приобщиться к высокому искусству, с условием соблюдения дресс-кода. Остальные билеты делятся на 2 категории: категорию A и B. Первый вариант считается элитным, и касается постановок, билеты на которые трудно найти даже по очень высокой цене.

Венская народная опера

Вторым венским оперным театром после Государственной оперы Вены является Венская народная опера, называемая Фольксопер. Начинается история театра с 1898 года, когда бургомистром Вены Карлом Люгером был основан Городской театр.

Через пять лет театр был объявлен банкротом. С сентября 1903-го года директором театра стал певец, режиссер и антрепренер Райнер Симонс, назвавший театр новым именем – Народная опера. На сцене Венской народной ставятся поставки различных жанров: оперетты и мюзиклы, оперные и балетные постановки, спектакли для детей, классические и современные оперы.

Бургтеатр

В марте 1741-го года состоялось официальное открытие Придворного королевского театра, с этого времени начинается история австрийского Бургтеатра как центра театральной культуры Австрии. В 1888-м году было построено новое здание театра, но его разрушили во время Второй мировой войны. Восстановлено здание было в 1955-м году. С тех пор Бургтеатр считается главной театральной площадкой Вены и является известнейшим театром Европы.

Театр Йозефштадта

Наряду с Бургтеатром, небольшая сцена в элитном квартале Вены является одним из старейших действующих театров всей Австрии. Театр Йозефштадта был основан в 1780-м году, и с тех пор неоднократно перестраивался. Последние реконструкции, серьёзно изменившие облик театра, прошли уже в XX веке.

Тем не менее, золотой эпохой для театра Йозефштадта стал XIX век. Именно в это столетие на здешней сцене выступали и даже руководили оркестрами такие композиторы, как Иоганн Штраус и Рихард Вагнер. А легендарный Бетховен даже написал для театра свою увертюру «Освящение дома». Произведение представил сам маэстро в 1822-м году, на открытии сцены после очередной реконструкции.

Нынешний облик театра идеально вписывается в городской стиль квартала. Внутри же Театр Йозефштадта – это ультрасовременная сцена, позволяющая воплощать самые смелые режиссёрские задумки.

Театр Марионеток (Зальцбург)

Зальцбургский Театр марионеток славится тем, что в отличие от других мировых кукольных театров, он является оперным. Здесь ставятся с участием марионеток оперетты и музыкальные и драматические спектакли, а также оперные и балетные постановки. Основан он был в 1913 году, скульптором Антоном Айхером. В настоящее время Зальцбургский Театр марионеток — мировой лидер в жанре кукольного театра.

Концертхаус

Венский Концертхаус начал свою работу в 1913-м году, в качестве типичного театра варьете, где устраивались выступления иллюзионистов и прочих медиумов, предлагающих богатой публике яркие шоу. Первый проект зала подразумевал огромную арену на 40 тысяч человек, но надвигающаяся Первая мировая война не позволила проекту состояться.

На открытии зала в почётной ложе сидел лично император Франц Иосиф, а главным дирижёром оркестра назначили Рихарда Штрауса. Новый храм искусства имел 3 полноценных зала с идеальной на тот момент акустикой и богатым интерьером. В общей сложности Концертхаус вмещал 4 тысячи человек.

К концу Второй мировой войны театра ждало второе рождение. Выступления фокусников перестали приносить большой доход, и нужно было кардинально менять формат выступлений. С 1950-х годов в доме музыки стал звучать джаз, а после – рок-н-ролл и эстрадная музыка.

В 1990-е годы «Дом концертов» снова реконструировали, теперь он вмещает 2880 человек, в тех же трёх залах. С 2013-го года здесь проводится финал национального отборочного тура «Евровидения».

6 лучших оперных театров в Австрии

Австрия — одно из лучших мест в мире, где можно послушать классическую музыку. Аудитории стекаются в свои прекрасные театры и концертные залы, чтобы посмотреть мелодраматическую красоту оперы. Вот некоторые из лучших мест, где вы сможете насладиться эффектом, все подходящим образом декадентским, с экстравагантными экстерьерами и изысканной мебелью.
Театр-ан-дер-Вена
Это историческое здание, построенное на рубеже 19-го века в районе Мариахильф, было достаточно удачным, чтобы стать свидетелями премьеры многих величайших работ Бетховена и Иоганна Штрауса. Впечатляющий интерьер (внизу) может похвастаться розовыми стенами, украшенными металлическими завитками — экстравагантным стилем, типичным для венских. Незадолго до Второй мировой войны театр закрыл свои двери, снова открывшись в 1945 году с исполнением единственной оперы Бетховена Фиделио.
Linke Wienzeile 6, 1060 Wien

Деликатно оформленный фон Театра Вены | Предоставлено Театром ан дер Вена

Деликатно оформленный фон Театра Вены |
Предоставлено Театром ан дер Вена
Grosses Festspielhaus
Цель, созданная для Зальцбургского фестиваля и одного из крупнейших оперных театров в мире, — Большой Фестивальный Зал — потрясающая часть архитектуры. Если вы смотрите шоу, у вас могут возникнуть проблемы с сюжетом, так как ваши глаза блуждают, чтобы полюбоваться изобразительным искусством, украшающим стены интерьера. Это один из самых эстетически заманчивых оперных заведений страны, с подробными мозаиками на полу, сопровождающими скульптуры и картины известных австрийских художников .
Hofstallgasse 1, 5020 Зальцбург
Зальцбургский театр марионеток
Дебютный спектакль здесь — « Бастиен и Бастьен» Моцарта , устанавливающий планку для тысяч последующих действий. В Зальцбурге марионетка, компания театр, которые совершили поездку по миру, в результате чего их марионетки показывает гораздо более широкую аудиторию , чем они могут добраться до дома. Во время реконструкции здания в 1970-х годах скрытый потолок в фойе был скрыт. Он оставался скрытым, пока реконструкция в 2000 году не восстановила его до своей прежней славы.
Schwarzstraße 24, 5020 Зальцбург

Читайте также  Активный отдых в острове Патмос

Полированные деревянные полы Lounge Grosses Spielhaus Patrons | © Оскар Анрате / Гросс Спилхаус

Полированные деревянные полы Lounge Grosses Spielhaus Patrons |
© Оскар Анрате / Гросс Спилхаус
Оперный театр Граца
Выступления оперы в Граце проходили уже в 17 веке. Созданный в 1899 году, нео-барочный стиль Graz Opera организовал тысячи постановок, в которых приняли участие знаменитые певцы, такие как Мария Куба и Люба Велич. Несмотря на то, что здание во время Второй мировой войны нанесло значительный ущерб, впоследствии был осуществлен проект восстановления стоимостью 15 миллионов долларов США, который модернизировал интерьер. Репертуар в Грац-опера всегда имеет самый высокий уровень и включает в себя многие знаменитые выступления Моцарта. Немецкий журнал Opernwelt назвал его «Оперным театром года» в 2001 году.
Кайзер-Йозеф-Платц 10, 8010 Грац

Шикарный интерьер зрительного зала Грацской оперы | Предоставлено Opera Graz

Шикарный интерьер зрительного зала Грацской оперы |
Предоставлено Opera Graz
Вена Фольксопер
Предназначенный как «Юбилейный театр императора», это место представляет собой восхитительный ассортимент произведений, в том числе многих современных мюзиклов. Опера и оперетта (веселый двоюродный брат оперы) не были поставлены здесь до 1903 года, так как первоначально это не предназначалось для постановки лирического театра. Для посетителей, которые еще не овладели немецким языком, во время избранных выступлений предоставляются субтитры на английском языке.
Währinger Str. 78, 1090 Wien
Венский государственный оперный театр
В оперном театре, где заканчиваются все оперные театры, этот мамонтский свадебный торт в центре Вены каждый год привлекает тысячи посетителей через свои двери. Декор девятнадцатого века невероятно щедрый наизнанку, и счет всегда наполнен прекрасными оперными актами, предлагая захватывающее новое расписание каждый сезон. Если вы, случается, прогуливаетесь мимо, вы можете оказаться убежденным купить билет одним из многих имитаторов Mozart в сомнительных париках старого стиля.

Опера в Вене — все о самом известном театре Австрии

Государственная Венская опера – это самый большой оперный театр в Австрии, известный далеко за ее пределами. Сезон в опере длится 285 дней, за это время показывают 60 опер и балетных постановок. Каждый год репертуар дополняют 4-5 премьер, регулярно проводятся оперные вечера для детей.

Любите оперу? Вам сюда, на постановку. Если вы любите интерьеры – вам сюда, на экскурсию. Если вы любите архитектуру – вам сюда, просто погулять вокруг. Опера стоит в центре Внутреннего города, рядом метро и автобусные остановки. Советую хотя бы взглянуть на здание, если будете рядом.

Для любителей истории расскажу про развитие оперы, а прагматичным туристам помогу разобраться с заказом билетов и современным состоянием комплекса.

История Венской государственной оперы

Как явление, опера в Вене появилась еще в XVII веке, когда по всему городу начали ставить известные произведения. Тогда у выступающих не было своего здания, и они пользовались услугами других театров Вены. В 1861 году местные архитекторы Август Зикард фон Зикардсбург и Эдуард ван дер Нюлль начали строить отдельное здание для оперы. Закончили его к 1869 году, на премьере ставили «Дон Жуана» Моцарта.

Государственная Венская опера почти полсотни лет — до 1918 года — работала под названием «Придворный оперный театр». Это значило, что комплекс официально принадлежал правящей династии Габсбургов, находился при их дворе. Современное название театр получил только после Аншлюса в 1938 году, но в народе называть оперу государственной стали еще в 1920-х годах.

В 1945 году при бомбардировке Вены войсками США здание пострадало, было частично разрушено. Восстановили комплекс полностью к 1955 году, 5 ноября начался новый сезон с постановки «Фиделио» Бетховена. В том же году руководство театра и власти Вены вернули традицию ежегодных балов в опере. В разные годы директорами театра были знаменитые Густав Малер, Рихард Штраус, Карл Бем.

Венская опера в наши дни

С 2010 года оперой руководит Доминик Мейер, балетной группой заведует Мануэль Легри. Сезон длится с сентября по июнь, за это время проходит не менее 60 постановок. Классическую программу составляют знаменитые оперы и балеты европейских и русских авторов, есть и постановки специально для детей.

В постановках участвуют не менее знаменитые артисты, Венская государственная опера сотрудничает с Роберто Аланья, Джеральдом Финли, Саймоном Кинлисайдом, Эрвином Шроттом, Пласидо Доминго, Рамоном Варгасом, Валентиной Нафорницэ, Ниной Штемме, Анной Нетребко.

Как купить билеты в Венскую оперу?

Билеты в оперу можно купить за 2 месяца до постановки. При этом каждый сезон с появлением расписания можно забронировать билеты, не покупая их. Вас внесут в лист ожидания, и дадут первоочередное право на выкуп билетов. Самый дешевый билет на балет обойдется в 11 евро, на оперу – 13 евро, самый дорогой – 144 и 205 евро соответственно. Для детей билеты будут дешевле.

Венская опера предлагает необычный вариант – стоячие места. Продажа этих билетов открывается за 80 минут до начала представления. Стоят стоячие места 2-4 евро, это отличный способ попасть внутрь по очень низкой цене. Но таких билетов немного, поэтому советую подходить хотя бы за 5-6 часов до начала представления. Успеете занять очередь и купить дешевый билет.

Если вы покупаете билет на сайте, то вот простая инструкция:

  1. Заходите на страницу бронирования, она на русском языке.
  2. По каталогу находите нужное представление, они разделены по годам и месяцам.
  3. Выбираете место на общей схеме зала. Партер классически удобен, в крайних боковых ложах и на дальнем балконе будет видно не очень хорошо.
  4. Выбираете взрослый или детский билет, нажимаете «В корзину», «Далее» и еще раз «Далее».
  5. Вводите логин и пароль, если уже зарегистрированы. Если нет, то регистрируетесь, вводите всю информацию, включая платежные данные.
  6. После подтверждения оплаты вы получите электронное письмо с билетом, его нужно распечатать и взять с собой на представление.

В день мероприятия проверьте свои билеты. Если на них есть штрих-код, то смело заходите внутрь театра, обменивать ничего не нужно. Если же штрих-кода нет, то распечатанный билет нужно обменять на обычный. Это можно сделать в вечерней кассе рядом с обычной кассой продажи билетов на улице Operngasse у фасада. Можно даже не печатать билет, а показать кассиру подтверждение оплаты.

И даже если вы забыли билеты в Венскую оперу, то ничего страшного. Назовите фамилию в кассе перед представлением, проверят личность и выдадут билет. Если хотите забрать раньше, то тоже проблем нет. Только заходите не в кассу на улице, а внутрь театра, в фойе. Билет для ребенка тоже нужно будет обменять в фойе, но уже в день самого выступления.

Экскурсии по Венской опере

Если билеты в Венскую оперу вам кажутся слишком дорогими, то можно просто зайти внутрь с экскурсией. Прогулка по театру занимает 40 минут, за это время вы увидите несколько залов, чайную комнату, сцену со стороны кулис, главную ложу, оркестровую яму. Экскурсии проводятся на немецком, английском и испанском, для заказа на другом языке можно написать на tours@wiener-staatsoper.at.

Хотите получить скидку на экскурсию по Вене и за ее пределами? Читайте эту статью.

Читайте также  Сколько лететь из Самары до Египта

Экскурсию начинают не раньше 13:00, стандартные часы старта – 13:00, 14:00 и 15:00. Но не каждый день проводят по три экскурсии, поэтому проверяйте эту страницу перед посещением. Сбор желающих гиды проводят на углу улиц Opernring и Operngasse — это юго-западный угол здания театра.

Стоимость билета в Государственную Венскую оперу для экскурсии (цены могут измениться):

  • 7,5 евро для взрослых.
  • 6 евро для пенсионеров от 65 лет.
  • 3,5 евро для детей, школьников и студентов до 27 лет.

Полезная для посещения Венской оперы информация

Венская государственная опера – комплекс довольно большой, тут несколько касс. Напомню еще раз, где и что покупать, и когда кассы работают.

  1. Главные кассы – заказ и покупка билетов. Находятся в трех местах в Вене: Operngasse 2, WähringerStrasse 78, Universitätsring 2. Работают с понедельника по пятницу с 8:00 до 18:00, по субботам и воскресеньям с 9:00 до 12:00.
  2. Билетный киоск – покупка билетов. Находится на улице HerbertvonKarajan-Platz у северо-восточного угла театра. Работает с понедельника по пятницу с 9:00 до одного часа перед началом представления, в субботу с 9:00 до 17:00, в воскресенье- выходной день.
  3. Вечерние кассы в фойе – выдача билетов. Находятся на углу улиц HerbertvonKarajan-Platz и Opernring. Работают с понедельника по пятницу с 9:00 до двух часов перед началом представления, в субботу с 9:00 до 12:00, в воскресенье – выходной день. Вечером кассы открываются за час до звонка.

Государственная Венская опера стоит в центре города, рядом находится станция метро Karlsplatz (на одноименной площади стоит знаменитая церковь Карлскирхе), в которой сходятся линии U1, U2 и U4. От станции достаточно пройти по улице KärntnerStraße на север один квартал, сразу увидите здание театра. Прямо у оперы есть остановка Opernring для трамваев 1, 2, 62, 71 и D и автобуса 59А.

Венская опера на карте

Экскурсия с посещением Венской оперы

Хотите проникнуть за кулисы главной концертной площадки Европы и узнать оперную кухню изнутри? Тогда записывайтесь на экскурсию «Проникнуть за кулисы Венской оперы». Вы увидите Венскую оперу во время подготовки к вечернему представлению. Все подробности и стоимость экскурсии по ссылке выше.

Всегда ваш, Даниил Привольнов.

Пешие индивидуальные экскурсии по Будапешту с автором блога: от обзорных до необычных. Скидка 10 EUR по промокоду TRIPANDME. Без предоплаты. Посмотреть условия и цены

Наши приключения в формате #двоевтачкенеесчитаясобачки — подписывайтесь на Youtube-канал.

Канал сайта в Телеграм. Присоединяйся! А тут я выкладываю красивые фоточки

История театральной жизни Вены

Если бы театра не было, его придумали бы венцы! История театральной жизни Вены насчитывает более трехсот лет. За это время произошли многочисленные изменения, заложившие основу искренней и глубокой любви венцев в этому виду искусства.

Если бы театра не было, его придумали бы венцы! Театр является для жителей Вены особой гордостью. Театр любят с исступлением пылкого энтузиазма, доходящего до фанатизма. Истоки любви к театру уходят в глубину веков, к древним обрядам, играм и мистериям. В XVII веке театр становится частью культуры всех слоев австрийского общества, которое всегда любило увеселения, праздники, балы, маскарады, церемониальные шествия и церковные процессии. Театр стал забавой, развлечением, приобщением к культуре и просвещению.
Первым официальным разрешением проведения театральных представлений в Австрии считается 1741 год, когда императрица Мария Терезия после многочисленных просьб своих подданных о разрешении увеселений прервала траур, объявленный после смерти ее отца императора Карла VI, словами: «Спектакли должны быть».
До правления Марии Терезии театральные постановки проходили во дворцах или парках императорской резиденции. Отдельное здание для проведения опер, балета, пантомим и комедий появилось благодаря венскому импресарио месье Селиерс, испросившего разрешение занять дом для игры в мяч, стоявший в центре Вены, в непосредственной близости к императорской резиденции Хофбург. Господин Селиерс обещал императрице постановки всех видов антреприз и авансцен, спектакли оперы и балета, комедии дель арте, достойные внимания придворных Ее Величества.
Особенно дорого обошлась отделка роскошного интерьера и многочисленные декорации сцены. Однако в итоге театр рядом с Бургом не принес никакого дохода, и вскоре закрылся. Следующий театральный энтузиаст граф Дураццо также потерпел фиаско.
Для поддержания идеи театра императрица Мария Терезия разрешила выделить финансовую помощь из казны государства и назначила опекуном казенного театра придворного чиновника. К Дворцовому театру впервые были предъявлены определенные требования, а именно: на сцене Императорского театра запрещались всяческие ругательства, гримасы и кривлянья. Артисты должны были играть в строго классической манере с высокой патетикой речи. Движения исполнителей должны были быть изящны, позы — во вкусе избалованного и манерного великосветского общества.
Во время правления Марии Терезии заведение пережило смену нескольких директоров и национальных трупп. Итальянские артисты были капризны и не задерживались в Вене. Французский юмор был венцам не всегда понятен. Следующий кризис театра наступил в 1765 году после неожиданной смерти любимого мужа Марии Терезии и объявления траура. Театры закрылись, артистам вообще запрещалось выступать где-либо. Сначала из Вены уехали итальянские и французские труппы.
Первые серьезные победы Дворцового театра связаны с постановками немецких авторов. Так, с огромным успехом в Вене прошли оперы придворного композитора Кристофа Вилибальда фон Глюка. Глюк был очень популярен в Европе. Лучшие итальянские певцы считали за честь выступить в его операх. Знаменитый французский хореограф Жан-Жак Новере поставил сотни балетов на его музыку. Так венский театр превратился в одну из лучших сцен Европы. Столичная публика знакомилась с шедеврами музыкального искусства, выступлениями итальянских виртуозов и звезд французского балета.
В конце 70-х годов XVIII века, по желанию соправителя и наследника Марии Терезии, в репертуаре Дворцового театра произошли важные изменения. Император Йозеф II реорганизовал и реформировал все области жизни империи в духе своего времени. Он учредил первый Национальный немецкий театр в целях просвещения народа и создания морального института, пропагандировавшего нормы классической эстетики. Театр стал инструментом политики и школой для народа. Если при Марии Терезии театр обслуживал дворян, то при Йозефе II он превратился в достояние самых широких масс.
Император лично составлял репертуар, назначал исполнителей ролей. Йозеф II потребовал переписать в простой и доступной манере драму Фридриха Шиллера, запретил инсценировку последней сцены трагедии Вильяма Шекспира. Когда император находился вдали от Вены, курьеры ежедневно доставляли в театр его письменные распоряжения. С фронта, с театра военных действий в Вену доходили ценные указания Его Императорского Величества.
Первый министр империи канцлер князь Кауниц также был уполномочен заниматься делами театра. Известны сформулированные князем требования к отбору артистов казенного театра, касающиеся внешности: «С ростом невысоким, но и не с карликовым, стройного телосложения, приятной наружности, с правильными чертами лица, с большими глазами, с ровной походкой и с ясной речью».
Император Йозеф приказал увековечить портреты артистов театра. Впервые в мире в 1786 году в Вене была создана портретная галерея артистов Дворцового театра. По приказу императора талантливых артистов искали по всей империи. Были востребованы умения красиво держаться, изящно двигаться, говорить в особой манере торжественной декламации и в стиле высокой патетики, ценились риторические рассуждения о верности и долге.
В XIX веке в театральном искусстве меняется техника игры. На смену устаревшей декламаторской школы пришел естественный и непринужденный стиль специфически венского артистизма и утонченного изящества. Театр стал важной частью общественной жизни города. Почти религиозный культ почитания окружал придворных актеров. Юбилеи или похороны известного актера затмевали любые политические события. Многие франты Вены считали своим долгом одеваться у портного, шившего одежду для любимого актера. Постановка в Бургтеатре была мечтой каждого венского писателя.
Когда старый Бургтеатр было решено снести, все венское общество явилось на последнее театральное представление. Едва упал занавес, зрители бросились на сцену и разобрали все подмостки, чтобы принести домой хотя бы крошечный кусочек исторической щепы, которой касались великие Моцарт, Глюк и Бетховен. Эти реликвии венцы берегут в дорогих шкатулках, как в соборах хранят частицы святого креста.
Новое здание Императорского театра (Burgteather) украсило знаменитую улицу Рингштрассе. Лучшие архитекторы, скульпторы и художники участвовали в создании нового храма искусства.
На сцене первого Национального драматического театра прошли постановки опер Моцарта «Посещение из Сераля», «Дон Джованни». Современная публика Вены сохранила особое отношение к театру. Любой истинный венец любит это благостное излишество жизни всеми фибрами своей души.
Елена Шписбергер
Автор приглашает на экскурсию
по прославленному Венскому театру
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Читайте также  Дворцы в Казани

Венская опера – роскошная и несчастная

225073.jpegВ самом центре столицы Австрии, в двух шагах от собора Святого Штефана, расположилось великолепное здание Венской государственной оперы. Его архитекторы, Эдуард ван дер Нюлль и Август фон Сикардсбург, создавая главную сцену в самой музыкальной стране Европы, черпали вдохновение в раннем французском Ренессансе. Впоследствии этот театр был признан одним из лучших в мире, однако путь Венской оперы к триумфу был длинным и тернистым.

Придворная опера в Австрии известна с середины XVIII века, когда для монархов начала давать представления труппа итальянских актеров и певцов. В то время, однако, постоянного места для оперных постановок еще не было: спектакли шли на сценах различных театров: сначала, в 1748 году, — в венском «Бургтеатре», а с 1763 года — в «Кернтнертортеатре». Обставлены эти выступления итальянцев были весьма помпезно.

Собрать оперные и балетные постановки под одной (весьма роскошной) крышей было решено в XIX веке, во времена правления императора Франца Иосифа I, который славился особым вниманием к этикету и традициям. Проект здания нового театра для придворной оперы был поручен в 1863 году двум знаменитым австрийским архитекторам Августу Сикарду фон Сикардсбургу и Эдуарду ван дер Нюллю. Свое творение они выполнили в стиле неоренессанса, черпая вдохновение в раннем французском Возрождении.

Фасад здания был украшен фрагментами из знаменитой оперы Моцарта «Волшебная флейта». Пять великолепных статуй работы скульптора Эрнста Хенела аллегорически изображали пять муз: Грацию, Фантазию, Комедию, Героику и Любовь. Столь же изысканным было и внутреннее убранство театра.

Высокие потолки, полированные паркетные полы, роскошный зрительный зал на 2200 мест с прекрасной акустикой, знаменитая лестница, украшенная скульптурами Йозефа Гассериана, фойе Швинд, оформленное сценами из различных опер, и, конечно, чайная, выстроенная по заказу самого императора: здесь Его Величество с приближенными коротал время в антрактах. Казалось бы, задача, поставленная перед архитекторами, выполнена: здание получилось чрезвычайно привлекательным для самой утонченной публики и одновременно весьма удобным для артистов. Но не тут-то было.

225070.jpegТоржественное открытие главного театра Австрии состоялось 25 мая 1869 года (давали «Дон Жуана» Вольфганга Амадея Моцарта) — и сразу на создателей здания Венской оперы обрушился вал критики. Как пресса, так и публика обвинила архитекторов в расточительстве, безвкусии и чрезмерной помпезности. Свое негативное мнение высказал даже кайзер.

Ван дер Нюлль, не выдержав такого грандиозного позора, свел счеты с жизнью — его нашли в петле. Два месяца спустя от инфаркта умер и Сиккардсбург. Поговаривали, что именно с того времени до конца жизни Франц Иосиф избегал публично высказывать свое мнение по вопросам искусства, неизменно повторяя одну и ту же фразу, ставшую нарицательной: «Это было прекрасно и очень меня порадовало…».

С 1875 по 1897 год музыкальным директором и главным дирижером театра был Ганс Рихтер — талантливый интерпретатор опер Вагнера. При нем в Вене были поставлены «Кольцо нибелунгов», «Тристан и Изольда», «Отелло» и большой цикл произведений Моцарта. Среди тех, кто впоследствии определял судьбу этого блистательного театра, — Густав Малер, Феликс фон Вайнгартен, Рихард Штраус, Клеменс Краус, Карл Бем, Херберт фон Караян, Клаудио Аббадо. За время своего существования Венская опера стала свидетелем множества триумфов высокого искусства.

225071.jpegОдна из наиболее значимых вех в жизни этого театра — десятилетний период руководства Густава Малера (1897-1907), гениального композитора и дирижера. Будучи директором, он начал реформы, которые превратили Венскую придворную оперу в один из лучших европейских театров. Руководитель труппы тщательно готовил каждую постановку, предъявляявысокие требования к оркестру, хору и солистам, добиваясь особой музыкально-драматической выразительности.

В те годы наряду с блестящими постановками произведений Моцарта, Бетховена, Вебера, Вагнера были впервые исполнены «Богема» Дж. Пуччини, «Фальстаф» Дж. Верди, «Электра» Р. Штрауса, а также оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама» и «Иоланта». Публика была восхищена талантом солистов П. Лукка, А. Матерна, Г. Винкельман, А. Бар-Мильденбург, Л. Леман.

Малер настолько беззаветно исполнял свою миссию, что пожертвовал даже своим талантом композитора — он позволял себе сочинять только в летний период, когда театр временно закрывался. К сожалению, судьба поступила с гением жестоко: он был смещен со своего поста в результате интриг, а во главе театра стал Франц Шальк.

Свое современное название — Венская государственная опера — театр получил в 1918 году, после образования Австрийской республики. В 20-30-е годы XX века наряду с произведениями классиков — Моцарта, Верди, Р. Штрауса, М. Равеля — в репертуаре театра значительное место начинают занимать оперы современных композиторов: «Чудо Элианы» Корнгольда, «Джонни наигрывает» Кшенека, «Царь Эдип» Стравинского. Казалось, все постановки в стенах Венской оперы обречены на успех. Но тут началась война…

225069.jpegВ годы фашистской оккупации (1938-1945) главная оперная сцена Австрии пришла в упадок, а в самом конце войны, в 1945 году, в ходе налета авиации союзников, здание Венской оперы было разрушено взрывом упавшей бомбы. Театр без колебаний было решено восстановить. Почти десять лет, пока велись работы на историческом месте Венской оперы, ее труппа выступала на сценах других театров. Новая жизнь этих великих подмостков началась 11 мая 1955 года: в восстановленном здании давали оперу Бетховена «Фиделио».

Второе рождение театра символизировало начало целой эпохи: Венская опера прочно вошла в первую тройку ведущих европейских музыкальных театров — наряду с миланским «Ла Скала» и лондонским «Ковент-Гарден». Долгое время директором оперы был Герберт фон Караян. Именно он придумал для этого театра необычный вид представления: на площадке под открытым небом. Постановки Венского театра в таком «режиме» можно и сейчас посмотреть бесплатно — они проходят в мае, июне, сентябре и октябре.

225068.jpegКонечно, абсолютный приоритет в репертуаре этого театра имеют оперы. Балету отведено относительно скромное место, однако и здесь бывали громкие сенсации. К примеру, ею стала премьера балета «Лебединое озеро» в 1964 году — хореографом и исполнителем главной партии выступил знаменитый Рудольф Нуриев. На долгие годы танцовщик стал фаворитом австрийской столицы. В 1971 году Венская государственная опера посетила с гастролями СССР.

Наконец, рассказывая об этом театре, нельзя обойти вниманием великолепные балы, которые устраиваются в его стенах в конце каждой зимы. Традиция проведения танцевальных вечеров для представителей высшего света ведет свою историю с 1877 года. Это, пожалуй, самое элегантное и самое интересное светское событие сезона.

На одну ночь зрительный зал и сцена Венской оперы превращаются в огромную танцевальную площадку — с калейдоскопом ослепительных вечерних платьев и сверкающих драгоценностей дам, изящных фраков кавалеров и каскадом цветочных гирлянд, украшающих зал.

Благодаря особому освещению, разработанному мастерами сцены, действо кажется настоящей волшебной сказкой. «Блаженная ночь полонезов и вальсов» в Вене неповторима, как неповторим и сам главный оперный театр Австрии. Возможно, это единственный театр в мире, где истинная роскошь и аристократизм по-прежнему живы.

Читайте самое интересное в рубрике «Культура»

Добавьте «Правду.Ру» в свои источники в Яндекс.Новости или News.Google, либо Яндекс.Дзен

Быстрые новости в Telegram-канале Правды.Ру. Не забудьте подписаться, чтоб быть в курсе событий.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: